domingo, 15 de diciembre de 2013

Rehaciendo Paso a Paso de Lathiem V

Continuación

Paso XIII
Me pongo a dar luces a los cueros de la parte derecha de la figura. Haré unos cueros rojizos para que sean distintos a los que ya hay en el resto de la mini. Como apreciareis, ya tengo pintados todos los correajes de las piernas.


Voy dando luces sin prestar demasiado atención en que quede limpio. De hecho intento hacer un degradado irregular para darle cierta textura, que luego enfatizaré usando punteados a medida que damos luces cada vez más claras.


Usando la técnica de punteado voy dando luces prestando especial atención en las luces finales y en los perfilados en las aristas. Con tintas marron y magenta. velo hacia sombra para dar las primeras sombras. Luego uso tinta negra para dar las sombras finales. Importante también aqui perfilar en sombra.


Pinto los cordones que sujetan cada pedazo de cuero. Repaso algunos perfilados y luces que apague al usar las tintas. Tambien termino de dar negro a la totalidad de la espada.


 
Paso XIV
Para pintar el metal de la hoja de la espada uso Metalizado bolter con un poco de color morado/rojizo. Que se intuya en la mezcla. Luego voy sacando luces con Mithril sobre todo hacia los filos y aristas. En el proceso de sombra uso tinta negra para sombrear, luego doy tonos con morado. Finalmente perfilo con mithril todas las aristas y dibujo cortes con ese mismo color. Como veis el metal de la hoja de la espada queda un metal viejo, feo y desgastado y asi queria que fuese. El resto de piezas metalicas, ya que serán doradas, las trataré igual que pinté la rodillera. Usando tinta marron para sombrear, luego tinta negra en sombras profundas y luz con mithril. Seguramente a los dorados de la espada les aplique también tonos morados para conjuntarla con la hoja.



Continuará...


Rehaciendo Paso a Paso de Lathiem IV

Continuación

Paso X
Seguimos ahora con los correajes de las piernas. Aqui variaré un poco el tono del cuero con respecto al del abdomen para que no sea tan monótona. Sigo los mismos pasos que para los correajes del abdomen. He perfilado antes un poco en sombra para hacerme una idea de donde iban los volumenes y aristas. También como habreis notado voy dando color a otros elementos para no ver más imprimación alrededor.



Lo que hago es aplicar unas luces y sombras generales respetando únicamente el volumen de la pierna e ignorando en un principio, el propio volumen de cada correaje. Luego mediante perfilados y tintas, daremos luz, sombra y tono a los correajes de forma individual.



Comiendo a definir los correajes mediante perfilados de luz y sombra. En los correajes inferiores (de la rodilla hacia abajo) sólo estan aplicadas las luces y sombras generales. Luego doy veladuras con tintas marron y roja para darle un tono distinto a los correajes del abdomen. Doy veladuras de tinta negra en zonas de máxima sombra. Ojo, la tinta hay que diluirla. También le he 'dibujado' los pezones que se veia muy raro sin ellos XD.


Paso XI

Comienzo a pintar los colgantes que lleva alrededor de la cintura. En mi caso y como no se muy bien que representan, voy a pintarlos de tal forma que parezcan un tipo de piedras. Las hago de un gris azulado y le meto veladuras naranja/rojizas hacia sombra para entonarlas con el resto y darle un toque de gracia. Presto especial atención en los perfilados de luz en las aristas. Le dibujo tambien algún roto aqui y allá,  tan fácil como pintar una pequeña rayita negra y justo debajo hacer un perfilado en luz para dotarla de volumen. Hago el resto con los demás colgajos y pinto la cuerda que sujeta cada uno.


Paso XII

He pintado la rodillera con un color metálico. En mi caso será de un dorado viejo y gastado para que entone con el resto. Creo que para esta figura y debido a los tonos elegidos quedará mejor unos metáles metálicos que no unos NMMs. He dado la base matálica dorada también al soporte de la gema y a dos colgante que lleva en los correajes del abdomen. Estos elementos también iran en dorado.

Aplico sombra al dorado con tinta marrón, y doy luz añadiendo mithril al tono base. Perfilo bien en luz y sombra para definirlo.

Daros cuenta la importancia de los perfilados y la definición en esta escala y como, aunque en la parte central tenga mucho detalle, evito que todo se vea confuso y este todo definido y nítido. He aplicado un poco de barniz brillante a la gema para darle más veracidad.



Ahora acabaré las correas de las piernas y me meteré de lleno con los cueros que lleva colgando en el lado derecho.

Continurá



domingo, 8 de diciembre de 2013

Rehaciendo Paso a Paso de Lathiem III

Continuación

Paso VI

Me he puesto de lleno con el pantalón. He usado un verde cálido para mantener el esquema cálido/otoñal que desde un principio he querido darle a la mini (¿lo habíais deducido ya?).

Para también mantener un poco la armonía, procuro que el verde no sea muy saturado, ya que en el resto de la mini predominan los tonos desaturados. El punto de saturación lo dejaré para pintarle la gema de la cadera.


Paso VII

Ilumino el pantalón prestando especial atención a los planos de máxima luz. Meto algún punto aqui y alla de luz fuerte para darle gracia. Meto también sombras profundas...




Paso VIII

Termino de rematar el pantalón reforzando aún más algún punto de luz y sombra. Añado tonos rojizos hacia sombra para darle más gracia. Perfilo bien el luz y sombra y pinto los cordones del pantalón. Voy tambien dando colores base a los elementos de alrededor para no ver imprimación.




Paso IX

He decidido tirar la casa por la ventana y me he aventurado a pintarle unas rayitas blancas al pantalón. Alguna hay que integrarla más todavia, sobre todo en al pierna izquierda. Si lo intentais, tener cuidado al trazar para hacer una linea finita, y seguir la orientación de la pierna, que no os salgan las rayas torcidas. Empiezo a pintar también la gema.



Pinto la gema siguiendo el método Worshop, que dicho sea de paso, viene fenomenal para pintar gemas (de lo poco que les sale realista). Voy iluminando con un rojo cada vez mas claro e intenso la parte baja y en forma de U, dejando el lado derecho algo más extenso en luz. Una vez hecho el degradado, aplico una rayita con blanco arriba para simular un brillo.



Continurá...

Rehaciendo Paso a Paso de Lathiem II

Continuación

Paso IV

Comienzo a trabajar el pelo del individuo. Para el pelo yo suelo, primero dar veladuras bastante vastas al principio. Luego voy iluminando mechones y no áreas y luego mechoncitos sueltos aqui y alla. Me gusta mucho simular reflejos en el pelo, creo que le de mucha gracia.



Para el pelaje de la piel que lleva por encima voy a usar el mismo metodo. Las sombras en pelo y pelaje las suelo hacer con un tono bastante oscuro y dando veladuras.



Para darle más riqueza cromatica velo con un ocre en algunas zonas del pelaje y en otras con un tono marrón rojizo oscuro. Luego saco las luces finales de los mechones. En la siguiente foto se ve sólo casi completa la parte izquierda del pelaje.




Paso V

Ahora es el momento de pintar las tiras que lleva enrolladas en el abdomen. Para pintar bien estas zonas hay que prestar especial atención en perfilar fino y bien, tanto en luz como en sombra, para definir cada tira debidamente. Para sombra, como queria representar un cuero pálido, metí algunas veladuras de tinta hacia sombra. Si los perfilados de luz los haceis con un cierto punteado lograreis un curioso efecto de desgaste. Si las tiras se ven algo palidast tiene fácil solución velando muy diluido con un tono marron. Yo usé tinta marron muy diluida.



Continuará...

Rehaciendo Paso a Paso de Lathiem I

Gracias a comentarios de varios compañeros pintores del foro Spanish-Team, me hicieron ver que la evolución que estaba teniendo la figura de Lathiem del Paso a Paso, no estaba a la altura de mi nivel de pintura y mucho menos para que otros compañeros pudieran aprender debidamente siguiendo dicho Paso a Paso. Asi que sin agachar la cabeza y siendo consciente que podía hacerlo mucho mejor, rehago nuevamente este Paso a Paso...

Paso I

He dado un color base uniforme a las partes de la piel, en mi caso un color carne bastante amarillento, pero que luego arreglare en la luz desaturandola añadiendo blanco. Una vez dado el color base, saco un tono de sombra que se note pero que no sea la sombra máxima.
Dibujo los planos de sombra de la anatomia para 'sacar' los volúmenes de esta.



Paso II

Hago el mismo proceso pero con la luz. Aunque se note el corte entre zonas no os preocupeis porque luego se funde. Una vez dibujadas las zonas de luz y sombra fundo un poco para ver el resultado.



Paso III

Saco tonos medios entre el color base y sombra y entre el color base y luz y voy fundiendo usando micro-veladuras. Una vez fundido, refuerzo luz usando blanco y refuerzo algunas sombras. Todavia hay zonas que hay que fundir bien, limpiar o reforzar pero más o menos se ve el resultado casi final, sólo trabajado por completo el torso y la cabeza. Los brazos los haré siguiendo los mismos pasos.
También he dado la capa base al pelo para enmarcar más la cara.
Luego al final, una vez que tenga más elementos pintados alrededor daré tonos a la piel aqui y allá para darle más riqueza. Eso lo veremos al final.




Ahora si, creo que el resultado que voy obteniendo se parece más a lo que tenia intención, pero que antes, por prisas no me salió del todo bien.

Os pongo la imagen ya con la piel casi terminada completamente, a falta de algunos tonos para darle riqueza pero que como dije, dejo para el final. Ya esta casi completamente limpia, sólo queda reforzar algunos puntos de sombra y luz pero que tambien dejaré para el final, para cuando se vea más conjunto. Al brazo que tiene colgando tiene un músculos en el  antebrazo que no he definido bien, lo definiré un poco más.



Continuará...

viernes, 20 de septiembre de 2013

Diablilla de Slaanesh

Figura: Diablilla de Slaanesh
Escala: 30mm
Fabricante: Games Workshop

Durante 2 largos meses he estado de traslado a la que es y será mi casa. Esta ha sido la causa por la cual he estado sin tocar el pincel durente ese periodo de tiempo. Cuando al fin ya tuve montado mi estudio de pintura en casa, decidí desoxidarme con una mini pequeña y que no fuera complicada en exceso. Esta diablilla fué la elegida ya que la tenia montada e imprimada desde hacía ya varios meses con el objeto de probar cosas. Al final su destino fué volver a darle a mis dedos ritmo con el pincel.

Pretendia que fuera una diablilla con colores morados/carnosos y que cuadrara con el terreno árido que queria ponerla. Creo que lo he conseguido. También probé el efecto de babas con las pinzas y practiqué de nuevo con los freehands para volver a coger soltura y trazo. Creo que al final quedó bastante resultona.




lunes, 9 de septiembre de 2013

Novedades sobre el curso.

Esto sigue adelante...

Lugar:
He estado hablando con la asociación Septimo Grado de Leganés y no tienen incoveniente en que usemos el local para el curso. Las fechas que he propuesto seria el primer fin de semana de Octubre, es decir, 5 y 6 de Octubre.

Hay personas de fuera de Madrid bastante interesadas, de ahí que sea en un sólo fin de semana.

La fecha no está cerrada, vamos a ver si os viene bien y tal.

Figura:
La figura sin duda alguna será un 54mm para que no sea excesivamente pequeña para el curso, a no ser que tengais especial interes en hacer el curso con un 30mm.

Habia pensado en el Beelphegor de Andrea:



o bien el Drunegar de Andrea también:


o el Hortack también de Andrea (usado tambien en mi anterior curso):




Os doy a elegir, tanto si quereis alguna de estas como si preferias algo mas pequeño.

El precio final del curso seguramente sean 100€.

sábado, 18 de mayo de 2013

"Go back to the shadow..."

Figura: "Go back to the shadow..."
Escala: 30mm
Fabricante: Games Workshop

Os presento mi último trabajo de pintura, la fantástica figura de Gandalf en el puente de Khazad-Dûm, justo cuando hace frente al Balrog.

Para la ambientación tuve dos modelos de inspiración. El primero y principal, la secuencia de la pelicula donde tome varias capturas para fijarme en formas y colores. La segunda y no menos importante y de la que surgió la idea, el Gandalf  pintado por David Rodriguez (Karaikal). Una preciosa miniatura, ganadora de Oro en un Golden Demon UK.

En este ocasión pinté el Gandalf  teniendo en cuenta que los principales focos de luz serian dos. La luz que desprende el bastón, y el reflejo de las llamas del imaginario Balrog. Creo que el efecto ha quedado bastante resultón. ¿Vosotros que opinais?





martes, 12 de marzo de 2013

Soledad (Nocturna Princess)

Figura: Soledad 
Escala: 30mm
Fabricante: Nocturna Models

Os presento la última figura que he pintado. Está pintada para el intercambio del foro 'La Fabrica Roja'. Su dueño es el señor Gran Calamar, al que espero le guste.

He de decir que esta figura se pinta realmente bien, aún pareciendo complicada por los pliegues del vestido y quizá el fino detalle de la escultura. En realidad, esta versión está pintada en tan solo un dia y medio, quiza 2 dias en total con los retoques posteriores.
Para la ambientación no queria la ya típica escena nocturna que estamos acostumbrados a ver en esta figura. Queria representar un ambiente cálido de atardecer, añadiendo al vestido un efecto de transparencia para dotarla de más gracia. Espero que su nuevo dueño disfrute mirandola tanto como yo disfruté pintandola.

La prensenté en el pasado concurso de Modelismo Estático de Leganés, ya en su 3º edición, donde consiguió ganar una Plata en la categoria 28mm Master de Fantasía y el Premio especial de Nocturna Models.




sábado, 2 de febrero de 2013

The Huntress

Figura: The Huntress
Escala: 30mm
Fabricante: Nocturna Models

Pues en esta ocasión os muestro mi versión de esta bonita figura esculpida magistralmente por el gran Pedro Fernandez, y eso se nota en su estilo tan fino. La figura la pinté usando para los metales la técnica de los Metales No Metálicos o NMM, ya que siendo la mini que es, creo que le daba un toque más de gracia. Seguramente la podais ver en directo en el próximo concurso de Modelismo Estático de Leganés.

Para las piel use unos tonos rojizos, usados tambien en el resto de la figura para hacerla contrastar con el ambiente verdoso del terreno. Para el agua del terreno usé por primera vez el Water Effects de Woodland Scenics, y la verdad es que me gustó mucho.

Ya sabeis, cualquier pregunta o critica no dudeis en decirla...





viernes, 11 de enero de 2013

Paso a Paso. Lathiem II

...Continuación

En el siguiente paso lo que hago es usar milliput para 'modelar' el resto del terreno. El terreno será tambien con la forma rocosa de la corteza que hemos usado anteriormente, asi que lo modelaremos teniendo en cuenta esta premisa.

Mezclamos las dos partes del milliput (yo he usado el standard), y a base de aplicaciones y churritos y con ayuda de unas lancetas y un pincel sintetico del 1, vamos dando forma al terreno. Lo hago de tar forma que cubro una parte con la lanceta, luego marco unas rayas horizontales para asemejarlo a las rocas y luego con el pincel humedecido en agua suavizo un poco la textura. Aprocecho también para reconstruir la roca superior porque era algo pequeña y para crear algunos pequeños salientes aqui y alla. También, con ayuda de la masilla, arreglo los desperfectos ocasionados a la peana de exposición con las herramientas de corte.

Al final del proceso y una vez seca la masilla obtengo algo asi...





Mientras dejo secar la masilla, aprovecho para colocar la figura en un soporte para su pintado, en este caso un tapón de corcho e imprimo la figura, usando espray gris de Tamiya.
Como se observa hay zonas donde, aparentemente el espray no ha llegado. Esto no es demasiado importante, ya que por poca imprimación que tenga, la pintura nos agarrará bien. Lo malo huebiera sido a la inversa, que nos hubieramos pasado y hubieramos tapado detalle. Como observareis en las fotos siguientes, los detalles han quedado intactos.





Continuará...